Desejo, Vontade, nada: de Schopenhauer a Freud, Freud com Schopenhauer / Deseo, Voluntad, nada: desde Schopenhauer hasta Freud, Freud con Schopenhauer / Desire, Will, nothingness: from Schopenhauer to Freud, Freud with Schopenhauer

O artigo visa estabelecer uma articulação entre as categorias de Vontade - referida à filosofia da Schopenhauer - e de desejo - recuperada desde o Wunsch proposto por Freud em seu Projeto para uma psicologia científica -, para, com isso, refazer o caminho percorrido por eles e indicar sua lógica interna diante de outra categoria: o nada, a elas intimamente ligada. Concluímos que há maior solidariedade entre elas do que se supõe, pois, se a Vontade é "sem extensão" e se o desejo é uma ficção cuja mecânica exige alívio, então sua própria satisfação seria uma negação interna da Vontade.

The article aims to establish an articulation between the categories of Will - referred to Arthur Schopenhauer's philosophy - and desire - recovered from the Wunsch proposed by Freud in his Project for a scientific psychology - in order to retrace their path and to indicate their internal logic in the face of another category: nothingness, internally linked with them. We conclude that these concepts seem to be more intimate than it is supposed, because if Will is "without extension" and desire is a fiction whose mechanics demand relief, then its own satisfaction would be an inner denial of the Will.

El artículo intenta establecer una articulación entre los conceptos de Voluntad - referido a la filosofía de Schopenhauer - y de deseo - recuperado desde el Wunsch propuesto por Freud en su Proyecto para una psicología científica. Intentamos rehacer el camino para indicar su lógica interna frente a otra categoría: la nada, íntimamente ligada. Llegamos a la conclusión de que voluntad, deseo y nada parecen ser más íntimos de lo que se supone, pues si la Voluntad es "sin extensión" y el deseo una ficción cuya mecánica exige alivio, entonces la propia satisfacción sería una negación interna de la Voluntad.

Psicanálise e autoritarismo: articulações entre unheimliche em Freud e fascismo em Adorno e Horkheimer¹ / Psychoanalysis and authoritarianism: interactions between unheimliche in Greud and fascism in Adorno and Horkheimer / Psicoanálisis y autoritarismo: articulaciones entre unheimliche en Freud y fascismo en Adorno y Horkheimer

RESUMO Afinal, o que leva os sujeitos esclarecidos a agirem de maneira hostil e violenta contra aqueles que lhes são estranhos? Buscando responder esta questão o objetivo principal do artigo consiste em uma análise do conceito de Unheimliche na teoria freudiana e suas implicações políticas na Teoria Crítica de Theodor W. Adorno e Max Horkheimer, tendo em vista que esse conceito atravessa as significativas reflexões destes autores acerca de sua concepção de personalidade potencialmente autoritária. Para tanto, o método utilizado foi a revisão bibliográfica na qual se analisou nas formulações tanto de Sigmund Freud quanto dos pensadores frankfurtianos os possíveis elementos que auxiliam na compreensão da violência contra o inquietante (Unheimliche). A partir dessa aproximação teórica, concluiu-se a necessidade de ampliação do debate acerca do fascismo, visto que seu ressurgimento nas primeiras décadas deste século aponta para seu perigo iminente.

ABSTRACT After all, what makes enlightened people act in a hostile and violent manner against those who are strange to them? Seeking to answer this question, the aim of this article is to analyze the concept of Unheimliche in the Freudian theory and its political implications in the Critical Theory of Theodor W. Adorno and Max Horkheimer, considering that the concept passes through significant reflections of these authors about their conception of a potentially authoritarian personality. For this purpose, the chosen method was the bibliographic review by which we analyzed some elements that assist us on the comprehension of the violence against the Uncanny (Unheimliche), based on the thoughts of both Sigmund Freud and the Frankfurtian thinkers. From this theoretical approach, we concluded that there is a need to amplify the debate about fascism, considering that its resurgence in the first decades of this century indicates its imminent danger.

RESUMEN Después de todo, ¿lo que lleva a los sujetos iluminados para actuar de una manera hostil y violenta contra los que son ajenos a ellos? Buscando responder a esta pregunta el objetivo principal del artículo consiste en un análisis del concepto de Unheimliche en la teoría freudiana y sus implicaciones políticas en la Teoría Crítica de Theodor W. adorno y Max Horkheimer, teniendo en cuenta que este concepto atraviesa las significativas reflexiones de estos autores acerca de su concepción de personalidad potencialmente autoritaria. Para ello, el método utilizado fue la revisión bibliográfica en la que se analizó en las formulaciones tanto de Sigmund Freud como de los pensadores frankfurtianos los posibles elementos que ayudan en la comprensión de la violencia contra lo inquietante (das Unheimliche) A partir de ese acercamiento teórico, se concluyó la necesidad de ampliación del debate sobre el fascismo, ya que su resurgimiento en las primeras décadas de este siglo apunta a su peligro inminente.

Central sensitization and beliefs among patients with chronic pain in a primary health care unit / Sensibilização central e crenças entre pacientes com dores crônicas em uma unidade de atenção primária de saúde

ABSTRACT BACKGROUND AND OBJECTIVES: The pain that persists for more than three months is classified as chronic pain. Current studies suggest the existence of a dynamic relationship between biological changes, psychological state, and social context within the pain phenomenon and its chronicity. Central sensitization can be defined as the amplification of the neural signaling within the central nervous system that causes pain hypersensitivity, characterized by overlapping symptoms. The objective of this study was to evaluate the central sensitization, dysfunctional beliefs and other variables such as self-perception about sleep quality in a group of patients with chronic pain. METHODS: The patients answered sociodemographic questions, questions about pain-related habits and beliefs, and completed the central sensitization questionnaire. RESULTS: The 30 participants involved in the study had a mean value of 49.86±16.14 for central sensitization, as well as a high presence of dysfunctional beliefs and poor sleep self-perception. CONCLUSION: The need for a biopsychosocial look aiming to investigate the beliefs and level of central sensitization of patients with chronic pain is becoming increasingly necessary, as it is essential to understand the socioeconomic conditions of each individual for better evaluation and management. An initial educational approach in an easy language that stimulated the reflection and participation of patients to understand their symptoms was well accepted by these patients.

RESUMO JUSTIFICATIVA E OBJETIVOS: É classificada como dor crônica a dor que persiste por um período superior a três meses. Estudos atuais sugerem a existência de uma relação dinâmica entre mudanças biológicas, estado psicológico e contexto social dentro do fenômeno da dor e de sua cronificação. A sensibilização central pode ser definida como a amplificação da sinalização neural dentro do sistema nervoso central que provoca hipersensibilidade à dor, caracterizada pela sobreposição de sintomas. O objetivo deste estudo foi avaliar a sensibilização central, crenças disfuncionais e outras variáveis como autopercepção sobre qualidade do sono em um grupo de pacientes com dores crônicas de uma unidade de atenção primária de saúde. MÉTODOS: Os pacientes responderam a questões sociodemográficas, questões sobre hábitos e crenças relacionadas à dor e preencheram o questionário de sensibilização central. RESULTADOS: Os 30 participantes incluídos no estudo apresentaram o valor médio de 49,86±16,14 para sensibilização central, além de elevada presença de crenças disfuncionais e autopercepção ruim do sono. CONCLUSÃO: A necessidade de um olhar biopsicossocial, que se proponha a investigar as crenças e o nível de sensibilização central de pacientes com dores crônicas se mostra cada vez mais necessário, assim como é fundamental compreender as condições socioeconômicas de cada indivíduo para melhor avaliação e cuidado. Abordagem inicial educativa, com linguagem acessiva, que estimula a reflexão e participação dos pacientes para a compreensão dos seus sintomas foi bem aceita pelos pacientes.

O psicólogo no acompanhamento de adolescentes que cumprem medidas socioeducativas: seria possível uma escuta analítica? / The psychologist following adolescents in their compliance of socio-educational measures: would analytical listening be possible?

O objetivo deste artigo é discutir sobre o trabalho do psicólogo no campo das Medidas Socioeducativas (MSE), especificamente no da Liberdade Assistida (LA). Por meio de uma discussão teórica acerca de conceitos psicanalíticos ‒ como o desamparo ‒, é possível pensar nas atitudes antissociais e na delinquência como manifestações da angústia na adolescência. De acordo com o pressuposto de Laurent (2007), a implicação do sujeito com o seu sintoma e a abordagem do vínculo formado entre psicólogo e adolescente se efetivam como auxílio para mudanças subjetivas na vida do jovem, pensando-se nos impasses que o interpelam, sem recorrer aos caminhos da violência. Considera-se que a LA possa constituir-se como um espaço de estímulo ao protagonismo do jovem e como um meio de o profissional da assistência social conhecer o adolescente e a sua realidade, contribuindo para a ruptura de preconceitos. Além disso, pode-se pensar em políticas públicas adequadas às necessidades deste público.

The objective of this article is to discuss about the work of the psychologist in the field of Socio-Educational Measures, specifically Probation. Through theoretical discussion on psychoanalytic concepts ‒ such as helplessness ‒, it is possible to think about antisocial attitudes and delinquency as manifestations of anguish in adolescence. According to Laurent's (2007) assumption, the subject's implication with his symptom and the approach of the bond formed between psychologist and adolescent are effective in aiding to subjective changes in the life of the youngster, when considering the impasses that challenge him, without resorting to the ways of violence. It is considered that Probation may become a space for stimulating the young person's protagonism and as a way for the social assistant to get to know the adolescent and his reality, contributing to shatter prejudices. Additionally, it is possible to think of public policies adequate to the needs of this public.

O prazer nas modalidades esportivas de combate: a pulsão de morte e a experiência do espectadora / The pleasure in combat sport modalities: the death drive and the spectator’s experience / El placer en las modalidades deportivas de combate: la pulsión de muerte y la experiencia del espectador

Este artigo analisa brevemente a história do combate esportivo, a fim de elucidar algumas características dos espetáculos das modalidades esportivas de combate na sociedade capitalista contemporânea, na medida em que a indústria cultural vende as competições esportivas como mercadoria. Com esse viés, a reflexão se detém em um estudo preliminar sobre o prazer do espectador no ato de assistir aos espetáculos. Nessa perspectiva, propomos a concepção das lutas "estéticas", considerando-as como aquelas que podem proporcionar maior prazer aos espectadores. Para essa tarefa, utilizamos a teoria psicanalítica, sublinhando sobretudo a metapsicologia freudiana a respeito do prazer e da pulsão de morte para descrever que, por meio de mecanismos de identificação e projeção, o espectador pode expressar indiretamente sua agressividade ao assistir aos espetáculos das modalidades esportivas de combate.

The present article makes a brief analysis of the history of combat sports in order to elucidate some of their main characteristics in the contemporary capitalist society, keeping in mind that the cultural industry deals with sport competitions as trading products. That said, the reflection focus on a preliminary study approaching the viewer’s pleasure when watching the combat shows. Within this context, we propose the concept of "esthetic" fights, considering them as those that can provide the highest level of pleasure to the watcher. For this objective, we make use of the psychoanalytic theory, highlighting the Freudian metapsychology taking into consideration the pleasure and the death drive, to describe that through identification and projection mechanisms the spectators can indirectly express their aggression, while watching combat sports events.

Este artículo analiza brevemente la historia del combate deportivo, con la intención de aclarar algunas características de los espectáculos de las modalidades deportivas del combate en la sociedad capitalista contemporánea, en la medida en que la industria cultural vende las competiciones deportivas como una mercancía. En este sesgo, la reflexión se detiene al estudio preliminar sobre el placer del espectador en el acto de asistir a los espectáculos. De esa manera, proponemos la concepción de las luchas "estéticas", considerándolas como aquellas que pueden proporcionar mayor placer a los espectadores. Para esta tarea, utilizamos la teoría psicoanalítica, subrayando sobre todo la metapsicología freudiana que habla sobre el placer y la pulsión de muerte para describir que, por medio de mecanismos de identificación y proyección, el espectador puede expresar indirectamente su agresividad al asistir a los espectáculos de las modalidades deportivas del combate.

Musicalidade e psicanálise / Musicality and psychoanalysis / Musicalité et psychanalyse

Seguindo a perspectiva de Freud e Lacan, este trabalho discorre teoricamente sobre a musicalidade e suas implicações na constituição psíquica do sujeito, considerando as peculiaridades que ocorrem na dinâmica de significantes sonoros. Segundo nossos desdobramentos, a musicalidade mantém em si a relação primordial do significante que não foraclui o Real, evidenciando um processo de encadeamento significante ainda anterior à produção de significação imaginária. Nesse sentido, a musicalidade é tomada como produção de relação significantes sonoros que mantêm em si a elementaridade do Real, demonstrando uma via de intervenção na clínica pela via da musicalidade para a produção de discurso sonoro, mesmo que sem significação, que dê vias ao sujeito de tratamento de seu gozo. Para fundamentar tal hipótese, discorremos sobre a Pulsão Invocante no que concerne à relação com o Outro primordial, e a voz na qualidade de objeto a, como fenômeno diverso do som.

Following the perspective of Freud and Lacan, this work theoretically discusses the musicality and its implications in the psychic constitution of the subject, considering the peculiarities that occur in the dynamics of sound signifiers. According to our developments, musicality maintains in itself the primordial relation of the signifier in which there is no forclusion (Verwerfung) the Real, evidencing a process of significant chaining even before the production of imaginary signification. In this sense, musicality is taken as producing significant sonorous relation that maintains in itself the elementarity of the Real, demonstrating a way of intervention in the clinic by way of musicality for the production of sound discourse, even if without meaning, that gives ways to the subject of treatment of their enjoyment. In order to substantiate this hypothesis, we discuss the I nvocative Pulsion in relation to the primordial Other, and the voice as the object a, as a phenomenon other than sound.

À partir de la perspective de Freud et de Lacan, cet article veut discuter théoriquement sur la musicalité et ses implications à la constitution psychique du sujet, en considérant les particularités qui se produisent dans la dynamique des signifiants sonores. Selon nos développements, la musicalité maintient en soi la relation primordiale du signifiant qui n'inclut pas le Réel, mettant en évidence un processus de chaînage significatif avant la production de la signification imaginaire. En ce sens, la musicalité est considérée comme produisant des relations sonores significatives qui maintiennent en soi l'élémentarité du Réel, démontrant une manière d'intervenir dans la clinique par voie musicale pour la production de discours sonores, même si sans signification, qui donne au sujet un possible traitement de la juissance. Pour étayer cette hypothèse, nous discutons la pulsion invocante en ce qui concerne la relation avec l'Autre primordial, et la voix en tant qu'objet a, c'ést-à-dire, phénomène différent du son

The Influence of Different Mouthpieces on Impulse Oscillometry Results.

BACKGROUND: Impulse oscillometry is a method of airway assessment and diagnosis that provides data on lung mechanics. In the literature, studies have used different types of mouthpieces or did not describe the model used for the tests. We sought to compare the 3 most commonly described mouthpieces in terms of test results, comfort, and subject preference. METHODS: Thirty-nine healthy volunteers were evaluated with spirometry and impulse oscillometry, assessing the resistance at 5 Hz and 20 Hz (R5 and R20, respectively), reactance at 5 Hz (X5), reactance area, and resonant frequency. A filter heat exchanger with a circular mouthpiece (B1), a filter heat exchanger with an oval mouthpiece (B2), and a filter heat exchanger with a circular mouthpiece coupled with a free-flow piece (B3) were compared using an acceptability and tolerance scale, and subjects noted their preference. RESULTS: Statistical analysis showed differences between all the mouthpieces and the predicted values for R5, R20, and X5. The mouthpiece comparison showed differences in R5 between a filter heat exchanger with an oval mouthpiece (B2) and a circular mouthpiece coupled with a free-flow piece (B3) (P = .007); resonant frequency between a filter heat exchanger with a circular mouthpiece (B1) and a filter heat exchanger with an oval mouthpiece (B2) (P = .004) and between a filter heat exchanger with a circular mouthpiece (B1) and a circular mouthpiece coupled with a free-flow piece (B3) (P = .003); and reactance area between a filter heat exchanger with a circular mouthpiece (B1) and a circular mouthpiece coupled with a free-flow piece (B3) (P = .01). In the subjective evaluation, acceptability and tolerance differences were found in the ease of carrying out the evaluation, and no difference was found with regard to the degree of discomfort. Ten subjects preferred a filter heat exchanger with a circular mouthpiece (B1), 15 preferred a filter heat exchanger with an oval mouthpiece (B2), and 14 preferred a circular mouthpiece coupled with a free-flow piece (B3). CONCLUSIONS: A circular mouthpiece coupled with a free-flow piece (B3) appeared to be the most suitable mouthpiece for the impulse oscillometry tests. It assured smaller impedance values for the respiratory system, and subjects expressed the most confidence in using this mouthpiece.

O estranhamento do banal: a poética Magritteana sob um olhar psicanalítico / The strangeness of commonplace: magritte's poetics beneath a psychoanalytical glance

O presente artigo pretende construir possíveis relações entre a psicanálise e algumas das obras mais inquietantes de René Magritte (1898 ­ 1967), mantendo consonância com a curadoria de uma exposição sobre o artista, chamada "Magritte: The Mystery of the Ordinary". Para tanto, além de nos debruçarmos sobre materiais de comentadores e críticos da obra do pintor, investigamos também os textos produzidos pelo próprio Magritte, nos quais o pintor versa sobre conceitos fundamentais para a compreensão de seu pensamento artístico: emoção estética, poética, mistérios do cotidiano, estranhamento (ressoante ao Umheimlich freudiano). Tivemos aqui o cuidado de manter alguma distância de interpretações superficiais e reducionistas, que simplesmente aplicassem a psicanálise à obra de arte. Portanto, buscamos construir uma leitura crítica, atenta aos detalhes e atravessamentos que percorrem as obras de arte, evidenciando as implicações ali presentes e propondo aproximações entre a obra de Magritte e a teoria psicanalítica (AU).

This article aims to build possible relationships between psychoanalysis and some of the most puzzling works of René Magritte (1898 - 1967), keeping consistent with the curating of an exhibition called "Magritte: The Mystery of the Ordinary". Thus, we dedicated to reading materials of commentators and critics of the painter's work, we also investigated the texts produced by Magritte himself, in which the painter introduces some key-concepts for the understanding of his artistic thinking: aesthetic emotion, poetics, mysteries of the ordinary, uncanny (resounding the Freudian's Umheimlich). Thereby, we were careful to not produce superficial and reductionist interpretations, which only implement psychoanalysis to the art. Therefore, we aimed to produce a critical interpretation, attentive to details of art works, demonstrating the implications present there and showing possible links between the work of Magritte and psychoanalytic theory (AU).

Psicanálise, "arte literal"?: Objeto e letra sob um ponto de vista psicanalítico / Psychoanalysis, "literal art"?: Object and letter from a psychoanalytic point of view / PSicoanálisis, ¿"arte literal"?: Objeto y letra bajo una mirada psicoanalítica / Psychanalyse, «l'art littérale¼?: objet et lettre sous un point de vue psychanalytique

Partindo do trabalho do psicanalista Serge Leclaire, visamos discutir neste ensaio o conceito de letra cunhado no interior do pensamento psicanalítico, passando lateralmente por Jacques Lacan para, em seguida, articulá-lo a uma problemática do campo das artes pela via da reflexão estética e da recepção da obra de arte. Assim, procuraremos hipotetizar a existência de uma "arte literal", visando demonstrar em que medida os artistas chegam a verdades psicanalíticas "sem depender" do corpus teórico da primeira. Friccionando a reflexão de Leclaire com certas obras de arte "literais", propomos uma espécie de torção na relação estabelecida anteriormente por Lacan entre a dimensão da letra e o lugar do objeto a na teoria psicanalítica.

Starting from the work of the psychoanalyst Serge Leclaire, we intend to discuss in this essay the concept of letter coined within psychoanalytic thought passing laterally by Jacques Lacan and then articulating it to a problematic of the field of arts by the way of aesthetic reflection and reception of the work of art. Thus, we try to hypothesize the existence of a "literal art", in order to demonstrate to what extent artists reach psychoanalytic truths "without depending" on the theoretical corpus of the first. By rubbing Leclaire's reflection with certain "literal" works of art, we propose a kind of twist in Lacan's earlier relation between the dimension of the letter and the place of the object a in psychoanalytic theory.

Utilizando el trabajo del psicoanalista Serge Leclaire, discutiremos en este ensayo el concepto de letra acuñado en el interior del pensamiento psicoanalítico, pasando lateralmente por Jacques Lacan para, luego, articularlo a una problemática del campo de las artes por medio de la reflexión estética y de la recepción de la obra de arte. Así, buscaremos hipotetizar la existencia de un "arte literal", con la intensión de demostrar en qué medida los artistas llegan a verdades psicoanalíticas "sin depender" del corpus teórico de la primera. Frotando la reflexión de Leclaire con ciertas obras de arte "literales", proponemos una especie de torsión en la relación establecida anteriormente por Lacan entre la dimensión de la letra y el lugar del objeto a en la teoría psicoanalítica.

En prennant le travail du psychanalyste Serge Leclaire, on cherche à discuter dans cet essai, le concept de lettre inventée dans l'interieur de la pensé psychanalytique, en passant latéralement par Jacques Lacan, pour l'articuler à un problème dans les champs des arts par le biais de la réflexion esthétique et de la réception de le œuvre d'art. Ainsi, on cherche à faire des hypothèses de l'existence d'un «art littéral¼, en visant à démontrer dans laquelle mesure les artistes arrivent à des vérités psychanalytiques «sans dépendre¼ de la corpus théorique de la première. En frottant la pensée de Leclaire avec certaines oeuvres d'art «littérales¼, on propose une espèce de torsion dans la relation établie précédemment par Lacan entre la dimension de la lettre et la place de l'objet chez la théorie psychanalytique.

A carne é fraca? Violência e ironia, psicanálise e arte contemporânea / A really soft flesh? Violence and irony, psychoanalysis and contemporary art

O ensaio almeja discutir a problemática da violência contemporânea a partir de duas referências básicas:por um lado, pretendo refletir sobre a violência em função de sua maior ou menor proximidade com a categoria de pulsão, em psicanálise, articulando-a, enfim, à questão da crueldade; por outro, retomo dois trabalhos de Carmela Gross e Artur Barrio, artistas contemporâneos que “figurabilizaram” dois momentos, jamais cabalmente elaborados, de extrema violência vivida em nosso país: a ditadura militar dos anos 1960 e 70 e o regime escravocrata do Brasil Colônia. Desse modo, a análise destaca a fina ironia que tais imagens dão a ver, configurando uma dimensão crítica que muito interessa à história da arte, mas, também, à reflexão psicanalítica mais atual que se debruça sobre o assunto.(AU)

This paper intends to discuss some problematic issues towards the contemporary violence, but in this case, linking my analysis to two basic references: in one hand, the text will based on the psychoanalytical category of drive and its articulations with violence and cruelty; in the other hand, I’ll bring the work of two contemporary artists, Carmela Gross and Arthur Barrio, that “figurabilicizes” two of the most violent episodes of our Brazilian history: the military dictatorship of 1960’s and 1970’s and the slavery regime of our Colonial Period. In this way, the analysis highlights the fine irony of these images, setting us a dimension of one critical paradigm which interests art history, but also the contemporary psychological thinking which focuses on this subject.(AU)

A carne é fraca? violência e ironia, psicanálise e arte contemporânea / A really soft flesh? violence and irony, psychoanalysis and contemporary art

O ensaio almeja discutir a problemática da violência contemporânea a partir de duas referências básicas:por um lado, pretendo refletir sobre a violência em função de sua maior ou menor proximidade com a categoria de pulsão, em psicanálise, articulando-a, enfim, à questão da crueldade; por outro, retomo dois trabalhos de Carmela Gross e Artur Barrio, artistas contemporâneos que “figurabilizaram” dois momentos, jamais cabalmente elaborados, de extrema violência vivida em nosso país: a ditadura militar dos anos 1960 e 70 e o regime escravocrata do Brasil Colônia. Desse modo, a análise destaca a fina ironia que tais imagens dão a ver, configurando uma dimensão crítica que muito interessa à história da arte, mas, também, à reflexão psicanalítica mais atual que se debruça sobre o assunto.

This paper intends to discuss some problematic issues towards the contemporary violence, but in this case, linking my analysis to two basic references: in one hand, the text will based on the psychoanalytical category of drive and its articulations with violence and cruelty; in the other hand, I’ll bring the work of two contemporary artists, Carmela Gross and Arthur Barrio, that “figurabilicizes” two of the most violent episodes of our Brazilian history: the military dictatorship of 1960’s and 1970’s and the slavery regime of our Colonial Period. In this way, the analysis highlights the fine irony of these images, setting us a dimension of one critical paradigm which interests art history, but also the contemporary psychological thinking which focuses on this subject.

É chegado o embate do século... XIX: Desejo versus nada, ou Freud, potência e vontade / Here it comes the struggle of the XIX century: desire versus nothing, or Freud, power and will

Trata-se de "alocar uma questão" entre duas categorias aparentemente antagônicas provindas da filosofia e da psicanálise, tendo em vista a possibilidadede extrair consequências teóricas signicativas para o campo da clínica da depressão e dos transtornos alimentares. Sendo assim, o ensaio visa perguntar: 1) se a psicanálise freudiana recuaria diante de uma "entropia niilista", isto é, da irresistível apetência para o "nada da vontade" tal como proposta por autores do porte de Nietzsche e Schopenhauer; 2) Se seria possível ou exageradamente paradoxal esboçar uma prática analítica a partir dessas premissas, ou, do contrário, 3) se se concluir que a psicanálise investe em Eros em função de sua virtude originalmente terapêutica, o que restaria em termos de uma injunção niilismo-psicanálise? Como, enfim, seria possível articular uma fricção crítica entre a clínica psicanalítica e o conhecimento trágico?

This article aims to "allocate a question" between two apparently antagonistic concepts, stemmed from philosophy and psychoanalysis, in terms to extract some significant theoretical consequences for the clinical field of depression and eating disorders. Thus, the essay aims to ask (and not to respond): 1) whether or not Freudian psychoanalysis retreat before a so called "nihilistic entropy", i.e., the irresistible appetite for the "nothing's drive" as proposed by Nietzsche and Schopenhauer, for example? 2) If it would be possible or overly paradoxical sketch an analytical practice from these premises, or at least forward one reflection that can be directed to the therapeutic field (psychoanalytic in this case); or else, 3) if it is found that psychoanalysis invests in Eros, due to its therapeutic virtue originally, what would be left in terms of a nihilism-psychoanalysis injunction?

(En)quadros estéticos (artísticos e clínicos) e seus efeitos sensíveis / Aesthetic frames (artistical and clinical) and their sensitive effects / Encuadros estéticos (artísticos y clínicos) y sus efectos sensibles

Com base nas investigações estéticas de Freud, o trabalho tem a intenção de trazer articulações entre possíveis efeitos sensíveis causados pelo contato/recepção com as obras de arte (tendo-as aqui como "quadros artísticos") e o enquadre clínico psicanalítico. O texto também se preocupa em mostrar que a produção desses efeitos impactantes se dá pela condição de tais elementos (artísticos e clínicos) estarem necessariamente sob um enquadre e, por isso, conceituados como estéticos ao longo do argumento deste artigo.(AU)

Based on the aesthetic investigations of Freud, the work intends to bring joints between possible sensitive effects caused by contact / reception with works of art (having them here as "framed art") and psychoanalytic clinical setting. The text is also concerned to show that the production of these striking effects, happens by the condition of these items (artistic and clinical) are under a frame and therefore conceptualized as aesthetic in this article arguments.(AU)

Con base teórica en las investigaciones estéticas de Freud, el trabajo tiene la intención de establecer articulaciones entre los posibles efectos sensitivos causados por el contacto/recepción con las obras de arte (haciendo referencia a los cuadros artísticos) y al encuadre clínico psicoanalítico. El texto también muestra que la producción de estos se da por la condición de tales elementos (artísticos y clínicos) están sobre un encuadre y, por eso, conceptuados como estéticos en los argumentos del presente artículos.(AU)

(En)quadros estéticos (artísticos e clínicos) e seus efeitos sensíveis / Aesthetic frames (artistical and clinical) and their sensitive effects / Encuadros estéticos (artísticos y clínicos) y sus efectos sensibles

Com base nas investigações estéticas de Freud, o trabalho tem a intenção de trazer articulações entre possíveis efeitos sensíveis causados pelo contato/recepção com as obras de arte (tendo-as aqui como "quadros artísticos") e o enquadre clínico psicanalítico. O texto também se preocupa em mostrar que a produção desses efeitos impactantes se dá pela condição de tais elementos (artísticos e clínicos) estarem necessariamente sob um enquadre e, por isso, conceituados como estéticos ao longo do argumento deste artigo...

Based on the aesthetic investigations of Freud, the work intends to bring joints between possible sensitive effects caused by contact / reception with works of art (having them here as "framed art") and psychoanalytic clinical setting. The text is also concerned to show that the production of these striking effects, happens by the condition of these items (artistic and clinical) are under a frame and therefore conceptualized as aesthetic in this article arguments...

Con base teórica en las investigaciones estéticas de Freud, el trabajo tiene la intención de establecer articulaciones entre los posibles efectos sensitivos causados por el contacto/recepción con las obras de arte (haciendo referencia a los cuadros artísticos) y al encuadre clínico psicoanalítico. El texto también muestra que la producción de estos se da por la condición de tales elementos (artísticos y clínicos) están sobre un encuadre y, por eso, conceptuados como estéticos en los argumentos del presente artículos...

Psicanálise e estética da recepção: desacordos e entrecruzamentos / Psychoanalysis and Aesthetics Reception: disagreements and crosslinkings

Este trabalho visa discutir entrecruzamentos e dessemelhanças entre a teoria da recepção estética da escola de Jauss, Iser e colaboradores, e a psicanálise freudiana. Os teóricos da recepção estética leram Freud, o que não significa dizer que compreenderam suas posições com relação à leitura da obra de arte. Assim, o ensaio almeja sistematizar algumas das vicissitudes desta relação(AU)

This paper aims to discuss certain intersections and discrepancies between the theories of aesthetic reception, as we can see in Jauss and Iser writings, and Freudian psychoanalysis. As we know, the theorists of the aesthetic reception read Freud, but that doesn't mean that the authors have well understood their positions related to the reading action of the artwork. Thus, this work intends to describe some of this relationship features(AU)

Psicanálise e estética da recepção: desacordos e entrecruzamentos / Psychoanalysis and Aesthetics Reception: disagreements and crosslinkings

Este trabalho visa discutir entrecruzamentos e dessemelhanças entre a teoria da recepção estética da escola de Jauss, Iser e colaboradores, e a psicanálise freudiana. Os teóricos da recepção estética leram Freud, o que não significa dizer que compreenderam suas posições com relação à leitura da obra de arte. Assim, o ensaio almeja sistematizar algumas das vicissitudes desta relação...

This paper aims to discuss certain intersections and discrepancies between the theories of aesthetic reception, as we can see in Jauss and Iser writings, and Freudian psychoanalysis. As we know, the theorists of the aesthetic reception read Freud, but that doesn't mean that the authors have well understood their positions related to the reading action of the artwork. Thus, this work intends to describe some of this relationship features...

Nas trilhas do real: mais-além da psicologia do espectador / En las huellas de lo real: más-allá de la psicología del espectador / On the trail of the real: beyond the spectator psychology

O ensaio visa a discutir a relação entre psicanálise e reflexão sobre arte sob o prisma da problemática do olhar em Jacques Lacan, mas, neste caso, tal como apreendido pelo crítico e historiador da arte Hal Foster. A meu ver, conceber esta intersecção nos permitiria lançar luz sobre novas possibilidades de leitura da obra de arte, tendo em vista um paradigma de psicanálise não-aplicada. Assim, o artigo almeja tatear questões que se referem ao real lacaniano, propondo-se a questionar certos problemas que concernem à obra de arte contemporânea. (AU)

This essay to discusses the relationship between psychoanalysis and aesthetic thinking, through the prism of Lacan’s theory on visuality, as perceived by the critic and art historian Hal Foster. In my opinion, this intersection would allow us to enlighten new ways of reading the work of art towards a paradigm of a non-applied psychoanalysis. Therefore, this paper intends to tackle aspects which concern the Lacanian concept of real in order to question some problems that concern the contemporary work of art. (AU)

El ensayo tiene como objetivo analizar la relación entre el psicoanálisis y la reflexión sobre el arte desde la perspectiva de la mirada en Jacques Lacan, pero, en este caso, a partir de la aprehensión de la teoría por Hal Foster, historiador y crítico del arte estadounidense. A mi juicio, concebir tal articulación arrojaría luz sobre las nuevas posibilidades de hacer la lectura de obras de arte, hacia un paradigma de un psicoanálisis no aplicado. Así, el artículo apunta a preguntas que se refieren a lo real lacaniano, tratando de cuestionar ciertas problemáticas concernientes a la obra de arte contemporânea. (AU)

Nas trilhas do real: mais-além da psicologia do espectador / En las huellas de lo real: más-allá de la psicología del espectador / On the trail of the real: beyond the spectator psychology

O ensaio visa a discutir a relação entre psicanálise e reflexão sobre arte sob o prisma da problemática do olhar em Jacques Lacan, mas, neste caso, tal como apreendido pelo crítico e historiador da arte Hal Foster. A meu ver, conceber esta intersecção nos permitiria lançar luz sobre novas possibilidades de leitura da obra de arte, tendo em vista um paradigma de psicanálise não-aplicada. Assim, o artigo almeja tatear questões que se referem ao real lacaniano, propondo-se a questionar certos problemas que concernem à obra de arte contemporânea.

This essay to discusses the relationship between psychoanalysis and aesthetic thinking, through the prism of Lacan’s theory on visuality, as perceived by the critic and art historian Hal Foster. In my opinion, this intersection would allow us to enlighten new ways of reading the work of art towards a paradigm of a non-applied psychoanalysis. Therefore, this paper intends to tackle aspects which concern the Lacanian concept of real in order to question some problems that concern the contemporary work of art.

El ensayo tiene como objetivo analizar la relación entre el psicoanálisis y la reflexión sobre el arte desde la perspectiva de la mirada en Jacques Lacan, pero, en este caso, a partir de la aprehensión de la teoría por Hal Foster, historiador y crítico del arte estadounidense. A mi juicio, concebir tal articulación arrojaría luz sobre las nuevas posibilidades de hacer la lectura de obras de arte, hacia un paradigma de un psicoanálisis no aplicado. Así, el artículo apunta a preguntas que se refieren a lo real lacaniano, tratando de cuestionar ciertas problemáticas concernientes a la obra de arte contemporânea.

A psicologia do ego de Ernst Kris e seu legado para a 'psicanálise da arte' / Ernst Kris ego-psychology and its legacy to the “psychoanalysis of art” / La psychologie du moi d’Ernst Kris et son héritage pour la “psychanalyse de l’art” / La psicología del yo de Ernst Kris y su legado para la 'psicoanálisis del arte'

Trata-se de discutir a importância da psicologia do ego no que diz respeito à reflexão psicanalítica acerca da experiência estética. Centrando-se no trabalho inaugurador de Ernst Kris, o artigo pretende apresentar certas bases de seu pensamento, sugerindo, no entanto, uma leitura que recoloca a questão da sublimação como destino pulsional - e não como mecanismo de defesa - no interior da articulação arte-psicanálise, fenômeno que atravessa o pensamento analítico desde os seus primórdios.(AU)

This article intends to discuss the importance of the ego-psychology towards the psychoanalytical interpretation of the aesthetic experience. Its focus is based on the Ernst Kris original work, therefore it intends to present certain basis of his aesthetical thinking. In this case, however, it will suggest one certain reading which emphasizes the problem of sublimation as a drive destination - and not as a defense mechanism - in within this relationship between art and psychoanalysis; hence, it brings out a phenomenon that crosses the psychoanalytical thinking since its first conception.(AU)

Le but de cet article est de discuter l'importance de la psychologie du moi à l'égard de la réflexion psychanalytique à propos de l'expérience esthétique. En tant qu’il met l'accent sur les premiers travaux de Ernst Kris, le texte essai de présenter quelques fondations de sa pensée, ce qui suggère, cependant, une lecture qui remet la question de la sublimation comme une funcion de destination pulsionnelle - et non comme un seul mécanisme de défense - dans la lecture psychanalytique de l’œuvre d’art ; enfin, cet-à-dire un phénomène qui traverse la réflexion psychanalytique depuis son début.(AU)

El trabajo visa discutir la importancia de la psicología del yo con respecto a la reflexión psicoanalítica sobre la experiencia estética. Centrándose en la obra inauguradora de Ernst Kris, el artículo trata de presentar algunas bases de su pensamiento, lo que sugiere, sin embargo, una lectura que pone la cuestión de la sublimación como una función de destino - y no como un mecanismo de defensa - en el arte, quiere decir, un fenómeno que atraviesa el pensamiento analítico desde su creación.(AU)

A psicologia do ego de Ernst Kris e seu legado para a 'psicanálise da arte' / Ernst Kris ego-psychology and its legacy to the “psychoanalysis of art” / La psychologie du moi d’Ernst Kris et son héritage pour la “psychanalyse de l’art” / La psicología del yo de Ernst Kris y su legado para la 'psicoanálisis del arte'

Trata-se de discutir a importância da psicologia do ego no que diz respeito à reflexão psicanalítica acerca da experiência estética. Centrando-se no trabalho inaugurador de Ernst Kris, o artigo pretende apresentar certas bases de seu pensamento, sugerindo, no entanto, uma leitura que recoloca a questão da sublimação como destino pulsional - e não como mecanismo de defesa - no interior da articulação arte-psicanálise, fenômeno que atravessa o pensamento analítico desde os seus primórdios.

This article intends to discuss the importance of the ego-psychology towards the psychoanalytical interpretation of the aesthetic experience. Its focus is based on the Ernst Kris original work, therefore it intends to present certain basis of his aesthetical thinking. In this case, however, it will suggest one certain reading which emphasizes the problem of sublimation as a drive destination - and not as a defense mechanism - in within this relationship between art and psychoanalysis; hence, it brings out a phenomenon that crosses the psychoanalytical thinking since its first conception.

Le but de cet article est de discuter l'importance de la psychologie du moi à l'égard de la réflexion psychanalytique à propos de l'expérience esthétique. En tant qu’il met l'accent sur les premiers travaux de Ernst Kris, le texte essai de présenter quelques fondations de sa pensée, ce qui suggère, cependant, une lecture qui remet la question de la sublimation comme une funcion de destination pulsionnelle - et non comme un seul mécanisme de défense - dans la lecture psychanalytique de l’œuvre d’art ; enfin, cet-à-dire un phénomène qui traverse la réflexion psychanalytique depuis son début.

El trabajo visa discutir la importancia de la psicología del yo con respecto a la reflexión psicoanalítica sobre la experiencia estética. Centrándose en la obra inauguradora de Ernst Kris, el artículo trata de presentar algunas bases de su pensamiento, lo que sugiere, sin embargo, una lectura que pone la cuestión de la sublimación como una función de destino - y no como un mecanismo de defensa - en el arte, quiere decir, un fenómeno que atraviesa el pensamiento analítico desde su creación.